L’art de Ramin Parvin est par bien des côtés, singulier. La galerie 27 Concept est fière de présenter la collection intitulée « Introspection », qui met en lumière la solitude et l'immobilité qui semblent avoir gouverné son œuvre.

Ramin Parvin donne vie à des sentiments que nous avons tous éprouvés à travers ses volumes, ses couleurs et ses compositions. Ce qui distingue l'approche de l'artiste, c'est que nous sommes à la fois témoins de l'absence d'êtres humains, de rencontres et d'échanges, tout en étant projetés par de petites perspectives. Les tableaux, par leur esthétique, rappellent l'œuvre dense et matérielle de Chirico. Nous y cheminons comme dans un décor, libres d'inventer notre propre scénario. Pourtant, cette solitude quasi métaphysique nous ramène à l'œuvre de Balthus, créant une expérience hors du temps.

Il est intéressant de souligner que cette relation entre la solitude et le mouvement, présente dans l'art de Ramin Parvin, provient d'un artiste polyvalent, dont la carrière cinématographique s'est déjà illustrée. C'est comme si son art nous offrait une pause, une occasion de réfléchir, de rêver et d'imaginer un autre ordre des choses.

Le poète persan Sa'adi suggère pourtant que quelque chose anime la maison au-delà de la présence physique. Peut-être est-ce l'identité, un retour vers soi, l'amour ou même la divinité.

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"Des années et des années que nous avons passées à chercher le Graal

Faisant le tour du monde, alors qu'il était à la maison

Sa valeur ne serait pas contenue dans l'espace

Ce que nous avons recherché, ne manque pas un endroit."

Sa’adi (vers 1210-1292)

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Les œuvres de Ramin Parvin utilisent des techniques mixtes sur papier pour exprimer sa conception du monochrome uniformément éclairé. Dans cette intimité, le spectateur se retrouve face à des femmes et des personnages masculins qui semblent plongés en eux-mêmes. L'utilisation de miroirs et d'images-dans-l'image brise la frontière entre l'espace pictural et l'espace physique, incitant ainsi le spectateur à s'évader vers une dimension métaphorique. Les personnages deviennent les éléments clés pour structurer des identités.

Traditionnellement, les peintures d'intérieur étaient associées à la sphère féminine. Cependant, les frontières s'estompent dans les œuvres de Parvin, nous entraînant loin de l'objet du tableau vers nos propres recherches personnelles. Comme décrit par Sa'adi, nous sommes à la recherche d'un être cher et d'un retour vers nous-mêmes, dans une quête qui transcende les limites de l'œuvre d'art. Texte par C. Sportis

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Ramin Parvin est un artiste pluridisciplinaire né en 1982 à Hamedan en Iran. Depuis 2017, il vit et travaille à Berlin. Son travail artistique s'exprime à travers diverses techniques telles que la peinture, le collage, le dessin, et même le film. Les thèmes et les inspirations récurrents dans les œuvres de Parvin sont les rituels du quotidien ainsi que les objets discrets qui acquièrent de l'importance par leur utilisation. Ses créations ont été exposées à la fois lors d'expositions individuelles et collectives aux États-Unis, en Suède, en Iran, en Autriche et en Allemagne.