L’œuvre de Hamid Pourbahrami sollicite notre attention par de multiples qualités.
La qualité du trait, l’originalité des sujets, la dynamique des compositions quelque soit la technique employée, qu’il s’agisse de dessin de peintures de lithographie, le rendent reconnaissable sans hésitation. S’en dégagent une certaine violence et surtout une nostalgie qui n’est pas sans rappeler les descriptions du Sud des États Unis de Tennessee Williams. Hamid Pourbahrami occupe une place à part dans le paysage artistique iranien contemporain. Originaire d’Abadan, une ville industrielle et déchirée entre modernité et traditions ancestrales, il a choisi de nous donner accès à cette réalité en privilégiant une approche architecturale de ses tableaux plutôt que la recherche décorative. Il en résulte des œuvres puissantes dont la beauté est intrinsèquement liée à l’intention du peintre. On y retrouve se côtoyant femmes en noir, barils de pétrole, buffles et oiseaux caractéristiques nous forçant à accepter une concomitance de fait d’éléments que l’on imaginerait peu compatibles. Originaire d’une ville industrielle dans laquelle cohabitent champs pétroliers, pauvreté, et pourtant aussi une vie campagnarde qui essaie de se maintenir, il utilise ces récurrences pour mettre en relief le caractère chaotique de
l’environnement urbanistique au travers des transpositions que lui procurent ses souvenirs. Sa palette nous confronte à des couleurs peu usitées à moins que son travail ne nous pousse à les redécouvrir. Texte par Cécile Sportis

Hamid Pourbahrami est né à Abadan, une ville industrielle du sud de l'Iran, ville dont la géographie a été façonnée par l'eau et l'histoire du pétrole et sa grande raffinerie du pétrole.L'eau reliait les habitants de cette ville aux pays lointains et la découverte du pétrole à l'époque moderne les mettaient en lien avec la culture moderne de l'occident. Il a reçu le prix peinture, « mention for excellence » de London Art Biennale et « Marco Polo – Art Ambassador International Prize » de Venise en 2015.