Les œuvres de Pierre Colin sont un voyage émotionnel et poétique à travers les pins maritimes, utilisant chaque dessin comme une métaphore de la famille. Les branches, parfois chargées d'aiguilles et parfois dépouillées, symbolisent la présence et l'absence, la proximité et la distance. Les branches étendues vers le ciel évoquent les liens complexes entre frères et sœurs, tandis que les troncs nus incarnent résilience et espoir, illustrant la persistance des souvenirs familiaux malgré les épreuves du temps. Imprégnés de souvenirs d'enfance, ses dessins capturent des aventures et des secrets partagés, révélant des moments de complicité et d'insouciance. Les pins aux branches dénudées reflètent les périodes de distance, de solitude et de croissance individuelle, tout en rappelant la solidité des racines familiales. La poésie de ses dessins réside dans la manière dont ils transforment ces arbres en symboles vivants des liens indéfectibles qui unissent les membres d'une famille, créant ainsi une profonde connexion émotionnelle avec le spectateur.
Pierre Colin utilise des techniques variées qui ajoutent une profondeur et une texture uniques à ses œuvres. Travaillant avec la pierre noire et l'encre d'imprimerie, il parvient à capturer la robustesse et la finesse des pins maritimes. Le choix du papier Rives, du papier de riz, du papier calque et parfois de la feuille d'or permet de créer des effets de transparence et de superposition, évoquant les couches de souvenirs et d'émotions qui se chevauchent dans les relations familiales. Ces matériaux délicats contrastent avec la densité de la pierre noire et de l'encre, symbolisant la fragilité et la force des liens familiaux.

​

Pierre Colin est un artiste peintre, diplômé de l'École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD) de Paris en gravure. L'impression est devenue un aspect important de la carrière artistique de Pierre Colin. Il a acquis une expertise significative en exerçant le métier d'imprimeur, partageant son savoir-faire avec divers ateliers et artistes. Ses contributions remarquables incluent son travail à l'atelier Circulaire à Montréal, Québec, Canada, ainsi que ses rôles en tant qu'imprimeur taille-doucier à l'atelier Lacourière-Frélaut et chez Tanguy Garric à Paris.

Il a participé à diverses expositions collectives et individuelles, dont SAGA, la Galerie de la Maison des Beaux-Arts à Paris, Le Trait à la Cité Internationale des Arts, et l'Atelier M. Grisoni à Paris, ainsi que dans d'autres lieux prestigieux tels que l'Espace Culturel Franco-Japonais Tenri et le Salon Art Paris à la galerie Ghylaine Tormo, à Paris. Il a également exposé à l'international, notamment au Canada et en Espagne. Depuis 2018, il expose régulièrement ses œuvres, que ce soit en solo ou dans le cadre d'expositions collectives, à la galerie 27 Concept.  Pierre Colin est le lauréat du Prix Canson® du jury au salon Lyon Art Paper 2023 et le prix médaillé d'argent au Salon des Beaux Arts de Paris 2024.